山鄉春來早

夜雨洗山骨

小園新綠

綠肥紅瘦

清質麗暉

云外一聲雞

夕陽千嶺秀

一百里間春似海

春山樹鶯相覓

翠嶺千楚塞

綠蔭幽草

新綠

泉聲咽危時

一夜秋風滿樹金

微風自南來園中菜蔬香

燕子聲聲里

◎李衛群

任樂民先生是確山縣人，生于1947年。我與樂民先生交往始于上世紀80年代中期，我倆算是一見如故，30多年來雖然聚少離多，但一直保持著密切聯系。每次在一起暢談都是推心置腹、無話不說，有時一聊便是通宵達旦仍意猶未盡，所以對其從藝經歷、畫風追求、為人品格印象頗深。

源于楚文化的陶冶與傳統“四王”的熏染，樂民先生60多年的國畫藝術生涯在傳統文化基礎上，形成了自己的藝術個性與氣質，其作品不拘一格、獨抒性情、自然天成、率意天真。作品題材多取自于大別山區的山水田園，荒山野村中的千年枯藤、野凌霄、野百合、山菊花……無不透露出山野之靈氣，蒼潤古樸中呈現豐厚的意蘊。

黃賓虹先生云：“中國畫講究大空、小空，即古人所謂‘密不通風，疏可走馬’。疏可走馬，則疏處不是空虛，一無長物，還得有景。密不通風，還得有立錐之地，切不可使人感到窒息。”紫藤老干新枝相互纏繞，猶如蛟龍翻騰，虬枝老干、苔痕斑駁。先生寫紫藤枝干如寫狂草，激揚奔放，中側鋒互用，無論是提、按、轉、折，都是指實掌虛，筆鋒勁健，力透紙背，疏、密，濃、淡，元氣淋漓。畫家的筆墨情感和藝術表現力的掌控在此得到充分展示，《綠肥紅瘦》《燕子聲聲里》《霞光》《荷花》其表現形式已打破了傳統的審美感，超越了“五色令人目盲”的層面，厚實而靈動、清麗而蒼潤。

樂民先生師從北京畫院原院長張步先生之前，曾從清代“四王”入手學習傳統山水畫的基本技法，后隨張步先生進入大別山腹地的深山老林里直面大自然寫生創作，面風重寫實、講層次、重積染，學習從生活中開采美、提煉美的本領，逐漸擺脫了前人筆墨形式的桎梏，領悟了立于前人之中，又立于前人之外的妙理。當進入知天命之年后，深人研讀山水畫大師黃賓虹、石濤、龔賢的作品和畫理，感悟到線即是點的運動，尤其醉心于黃老的山水畫作，幅幅結構都呈現懵懵懂懂、混混沌沌，近看密線繁點，遠觀之則雄山圣水郁郁蔥蔥，氣象萬千神秘莫測，創造了亂而不亂的新秩序、奇而不奇的新境界，達到了“以神遇而不以目視，官知止而神欲行”。

無論是面對大別山中的竹林村舍、蔚然深秀的山林人家還是清風徐來的路畔田園，畫家攝取或構置的景色，無不著眼于樸實無華、疏野自得的視角。楚豫交界的地貌有別于江南水鄉之秀美，立腳于蒼茫之中見真率、樸野之中見活力，《夕陽千嶺秀》《小園新綠》《一夜秋風滿樹金》《高秋圖》等，無不凸顯畫家的故里情懷和扎實的筆墨技巧，幅幅充滿著濃濃的鄉土氣息，像一首鄉情古歌詠唱在天籟之間。

樂民先生鐘情于大別山，著重強化故土與個人特色，如蜜蜂采蜜般汲取名山圣水之長。他領略黃山之奇、峨眉之幽、華山之險、太行之雄，并用自己的筆墨去精心刻畫，每遇奇峰古樹、幽澗妙境，先生或依崖遠眺，或就地盤坐速記，忘情于山水之間，大有竹林之風也！

想起孔子夸贊顏回的話語：“賢哉，回也！一簞食，一瓢飲，在陋巷，人不堪其憂，回也不改其樂。賢哉，回也！”孔顏之樂的境界似乎在樂民先生身上得到了印證。

仁者樂山，智者樂水。樂民之樂，樂于山水。

對于富有家鄉情懷的樂民先生，我時常惦記他，故鄉人也會惦記他。在任樂民先生即將在家鄉舉辦紀念新中國成立70周年個人畫展之即，作為一位老朋友寫了以上的話。最后想用一首小詩作為結束語：“曾把太行作行囊，懷揣大別荷花香，朝摛畫筆小山水，夜展丹青大文章。”