記者 李賀建

豫劇《黃河兒女》演出現(xiàn)場 張程皓/攝

觀眾在全神貫注地觀看 王建成/攝

豫劇《劉胡蘭》演出現(xiàn)場 吳波/攝

老人在認真看戲　王曉晶/攝

場場演出座無虛席 經(jīng)典劇目燃動劇場

“今天看戲的票買了嗎？”一大早，來自新蔡縣關(guān)津鄉(xiāng)的趙老太太就問女兒。為了看戲，平時不愛出門的趙老太太這次準備在市區(qū)女兒家住一個月。

自2025（第十一屆）黃河戲劇節(jié)8月12日在駐馬店市開幕后，記者注意到，場場演出座無虛席，觀眾熱情如潮。

作為開幕大戲的豫劇《劉胡蘭》率先點燃觀眾熱情，不少觀眾被劇中英雄人物的堅貞氣節(jié)所感動，眼中泛起淚光。京劇《鳳還巢》則以幽默風趣的劇情，讓觀眾在歡笑中感受傳統(tǒng)戲曲的魅力。而豫劇《風雨故園》以魯迅與原配夫人朱安的婚姻為原型，深刻揭示了舊時代女性的命運掙扎，引發(fā)觀眾對現(xiàn)實社會的思考。《黃河兒女》展現(xiàn)了中華兒女的堅韌與豪邁，以及他們對家園深深的眷戀與守護。《必正與妙常》是才子佳人的愛情故事，讓人如同置身于那段浪漫的古代情緣之中。《根據(jù)地》重現(xiàn)那段艱苦歲月，讓人銘記歷史，感恩先輩的付出。《清官頌》傳遞的清正廉潔價值觀，如同一盞明燈，照亮人心。《穆桂英掛帥》中的穆桂英，她的果敢與堅毅，激勵著我們在生活中勇挑重擔，奮勇向前。《雪蓮花開》傳遞出的希望與堅韌，如同雪蓮花般純凈而強大，給人以鼓舞。

在戲劇節(jié)現(xiàn)場，一名資深戲迷張先生的話道出了許多觀眾的心聲：“戲演的就是老百姓的生活。”他指著臺上正在表演的《七品芝麻官》說：“你看這芝麻官唐成，雖然官小但心系百姓，敢于和權(quán)貴斗爭。這不就是我們身邊那些為民請命的好干部嗎？”

古裝戲“混搭”現(xiàn)代風 戲曲圈粉年輕一代

在這屆戲曲節(jié)上，記者看到年輕人明顯增多。眾多古裝戲大膽融入現(xiàn)代元素，這些創(chuàng)新之舉打破了傳統(tǒng)戲曲與年輕群體之間的“次元壁”。

以往，傳統(tǒng)古裝戲在服裝、道具、表演形式等方面都嚴格遵循古老的規(guī)范和傳統(tǒng)，雖然韻味十足，但對于習慣了快節(jié)奏、追求新鮮感的年輕觀眾來說，難免有距離感。

如今，不少古裝戲在保留戲曲核心韻味的基礎上，巧妙加入了現(xiàn)代元素。在服裝設計上，除經(jīng)典的傳統(tǒng)戲服，還融入了時尚的剪裁和流行的色彩搭配。

在音樂方面，傳統(tǒng)戲曲的唱腔與現(xiàn)代音樂風格進行了有機融合。有的古裝戲在保留原汁原味戲曲唱腔的基礎上，加入了電子音樂等現(xiàn)代音樂元素，使戲曲的旋律更加富有層次感和節(jié)奏感。

科技助力，打造沉浸式戲曲體驗。在一些大型古裝戲演出中，舞臺背景采用了LED屏幕，通過高清視頻和動態(tài)特效展示了逼真的場景。同時，舞臺上的燈光設計也十分精妙，能夠根據(jù)劇情的發(fā)展和演員的表演營造出不同的氛圍，增強了演出的感染力和觀賞性。

一名95后的觀眾在看完一場融入現(xiàn)代元素的古裝戲后激動地說：“以前覺得戲曲很枯燥，離我們的生活很遠。但這次看的戲完全不一樣，里面的服裝、音樂和舞臺效果都太酷了，讓我對戲曲有了全新的感覺。”

戲曲沃土育芳華 梨園雅韻潤天中

駐馬店人對戲曲有著深厚的情感，究其根源是因為駐馬店是眾多戲曲誕生的搖籃，是戲曲文化生長與繁衍的肥沃土壤。

漫長的歷史進程中，駐馬店形成了豐富多樣的民俗文化和藝術(shù)形式，為戲曲的產(chǎn)生和發(fā)展提供了得天獨厚的條件。

從先秦時期的歌舞、說唱，到漢代的百戲，再到唐宋時期的雜劇、說唱藝術(shù)，駐馬店的民間藝術(shù)活動從未間斷。這些早期的藝術(shù)形式不斷演變、融合，逐漸孕育出了具有地方特色的戲曲藝術(shù)。例如，在宋代，駐馬店就出現(xiàn)了以說唱故事為主的“諸宮調(diào)”，這種說唱形式為后來戲曲的唱腔和表演奠定了基礎。

到了明清時期，隨著商品經(jīng)濟的發(fā)展和市民階層的壯大，戲曲藝術(shù)迎來了繁榮發(fā)展的時期。駐馬店涌現(xiàn)出了許多民間戲班和戲曲藝人，他們走村串巷，為百姓表演各種戲曲節(jié)目。在這個過程中，駐馬店的戲曲不斷吸收周邊地區(qū)的藝術(shù)元素，逐漸形成了自己獨特的風格和流派。

在傳承經(jīng)典的同時，駐馬店的戲曲也積極擁抱時代，近年來，駐馬店市演藝中心等院團創(chuàng)作了《皇家驛站》《樊粹庭》《楊靖宇》《血戰(zhàn)雷崗》《金鳳歸來》等現(xiàn)代戲，以革命歷史和本土文化為題材，弘揚正能量。

駐馬店還是許多經(jīng)典戲曲故事的發(fā)源地之一。例如，傳統(tǒng)劇目《四進士》的故事就起源于上蔡縣。該劇講述了楊素貞因大嫂田氏的陷害而歷經(jīng)波折，最終在書吏宋士杰的幫助下勝訴的故事。這一故事被秦腔、京劇、豫劇等多種劇種演繹，成了久唱不衰的經(jīng)典。

駐馬店戲曲名家眾多，像樊粹庭、萬道同、周海水等這些大腕可謂家喻戶曉。在駐馬店的戲劇史上，女性藝術(shù)家讓人印象深刻。魯瑛從藝40余年，涉獵生、旦、凈、末、丑各個行當，扮相漂亮，唱腔優(yōu)美，是豫劇大師閻立品的黃金搭檔。汪荃珍不僅獲得了“亞洲最佳女旦角”的榮譽，還成為中國戲曲演員中的第一位碩士研究生，為豫劇的國際化傳播作出了貢獻。

在戲劇傳承與創(chuàng)新的道路上，駐馬店的青年才俊同樣表現(xiàn)出色。關(guān)效宇是河南豫劇院青年團的團長，他注重傳統(tǒng)劇目的復排與創(chuàng)新，以現(xiàn)代審美讓傳統(tǒng)劇目煥發(fā)生機。吳素真以其精湛的演技和深厚的藝術(shù)功底，多次榮獲國內(nèi)外大獎。

除了戲曲表演，駐馬店在曲藝演奏方面也頗具實力。張付中以其精湛的技藝和深厚的音樂素養(yǎng)，成為曲劇音樂界的領(lǐng)軍人物。他不僅在大型劇目中擔任曲胡主奏，還通過抖音等網(wǎng)絡渠道傳播曲胡演奏技法。

駐馬店的戲曲文化不僅存在于舞臺之上，更深深融入市民的生活。從城市劇院到鄉(xiāng)村戲臺，從專業(yè)院團到民間班社，戲曲已成為駐馬店人文化生活的重要組成部分。

駐馬店的戲曲藝術(shù)，既扎根于傳統(tǒng)，又與時俱進，在歷史與現(xiàn)代的交響中，書寫著屬于這片土地的文化傳奇。