當(dāng)熒屏仙俠困于“神仙戀愛救蒼生”的套路時，正在熱播的《凡人修仙傳》以“凡人流”破局，讓高高在上的仙俠落回人間煙火，尋回失落已久的“人味”。該劇總編劇、總制片人王裕仁在接受記者采訪時表示，《凡人修仙傳》是一次“在仙俠框架下講述當(dāng)代寓言”的創(chuàng)作嘗試，也是一次返璞歸真的類型突圍。

“凡人根骨”打破類型套路

從網(wǎng)絡(luò)作家忘語原著的龐大粉絲群，到動漫版的成功積淀，劇版《凡人修仙傳》一開播即受關(guān)注。劇中，楊洋飾演的韓立從一個“為讓家人吃上烙餅投考七玄門”的山村小子，成長為修仙界中藏鋒守拙、謀定后動的修士，呈現(xiàn)出與傳統(tǒng)仙俠劇主角迥異的人物軌跡。劇集開篇借韓立與父母的對話傳遞“做大事之前要先吃飽飯”“借了別人的東西一定要還”“事來了不要怕，沒事也別去惹事”等樸素的凡人信條，與常見的“世家子弟修仙”形成截然不同的價值根基。

王裕仁解析說，“凡人流”的核心特質(zhì)在于“仙凡二元”結(jié)構(gòu)，讓仙人從起點回歸凡人，講述平凡者通過奮斗踏上修仙路的故事，“當(dāng)修仙者有了凡人的根骨時，神話才有了人的溫度”。

面對近年仙俠劇審美疲勞的爭議，王裕仁以三重破局之道應(yīng)對：作品在立意上拒絕“拯救蒼生”的宏大口號；弱化情感線，強化叢林法則下的個體生存博弈；角色塑造上，韓立的魅力不在逆天改命，而在改命后仍記得自己是凡人。

劇中，修仙界的權(quán)力斗爭、資源爭奪被觀眾解讀為“仙俠版職場”，故事情境被視為現(xiàn)代職場生態(tài)的鏡像。王裕仁直言這正是作品的“社會派”底色，它不講拯救世界或情愛至上，只聚焦一個凡人在叢林法則中如何存活、成長，修仙過程則被賦予“追尋自由”的現(xiàn)代精神內(nèi)核，呼應(yīng)年輕人通過奮斗逆流而上的現(xiàn)實訴求，“這種通過自身努力改變境遇的路徑，實際上與當(dāng)代年輕人的生存壓力、職場競爭等高度相關(guān)。”

動畫基因反哺真人劇集

王裕仁也是動漫版《凡人修仙傳》的總導(dǎo)演和總編劇。他坦言真人化面臨雙重挑戰(zhàn)，既要創(chuàng)造新鮮感，又需彌補動畫遺憾。核心難點在于將動畫標(biāo)志性的硬核動作、特效等在真人影視中實現(xiàn)突破性轉(zhuǎn)化。動作設(shè)計融合武術(shù)、舞蹈與游戲技能，特效團隊直接沿用動畫班底，鏡頭借鑒動畫分鏡邏輯，電影級機械臂加旋轉(zhuǎn)威亞系統(tǒng)實現(xiàn)了工業(yè)升級。演員表演則參考動畫分鏡，在無實物場景中精準(zhǔn)捕捉情緒。

王裕仁認(rèn)為，真人劇不可替代的魅力在于細(xì)膩的表演和直擊人心的感染力，這正是改編中強化的重點。對原著中韓立“利己”特質(zhì)的弱化，也是改編的一個關(guān)鍵取舍。

如何讓外形出眾的楊洋化身“平平無奇”的韓立？王裕仁說，楊洋的造型摒棄綾羅綢緞，改用粗布麻衣，表演上強化內(nèi)斂氣質(zhì)。“我們與楊洋達成共識：減少臺詞，用穩(wěn)定克制的肢體語言傳遞內(nèi)心波瀾。”王裕仁直言，拍攝時特意設(shè)置大量人物獨處戲份，通過與靈寵、草木的無聲對話來外化沉默主角的復(fù)雜心緒，這是讓觀眾理解角色的有效手段。動作戲則巧妙轉(zhuǎn)化楊洋的舞蹈功底，在礦洞之戰(zhàn)等場景中設(shè)計飄逸動作長鏡頭，形成“穩(wěn)準(zhǔn)狠”的戰(zhàn)斗美學(xué)。

人文積淀展現(xiàn)美學(xué)風(fēng)骨

在美學(xué)上，《凡人修仙傳》依然追求返璞歸真，踐行“道法自然”，摒棄了同類題材瓊樓玉宇的華麗想象，回歸到典籍中“餐風(fēng)飲露，漱流枕石”的道家本真。王裕仁介紹，劇組橫跨五地實景拍攝，以真實的山川粗糲感替代綠幕合成。道具設(shè)計深挖傳統(tǒng)文化密碼，展現(xiàn)了古畫典籍中隱逸的意象。

劇中，韓立乘坐的“神風(fēng)舟”造型是從古畫仙人乘槎圖中獲得的靈感，仙人們在洞府里“餐風(fēng)飲露”場景源自道家修行者以云霞為食、露水為飲的生活方式。韓立歸鄉(xiāng)見店小二滄桑老去的情節(jié)，取材“山中方七日，世上已千年”的典故。劇中“顛倒五行陣”的特效不僅是戰(zhàn)斗場景，更意味著對修仙者心性的試煉，金木水火土分別對應(yīng)貪婪、執(zhí)念等人性弱點，讓修仙者直面心魔，影視特效在這里成了參與敘事的重要手段。

在短視頻重塑觀影習(xí)慣的當(dāng)下，《凡人修仙傳》“先抑后揚”的慢熱敘事稱得上是場冒險。王裕仁坦言這是對觀眾耐心的挑戰(zhàn)，但唯有文火慢燉的敘事節(jié)奏，才能承載原著“大道無情，永恒面前時間皆為過程”的雋永哲思。在他看來，短視頻重塑的是娛樂方式，但文藝作品仍需為張弛有度的敘事留足空間。“戲劇張力未必依賴快節(jié)奏，當(dāng)情感積淀足夠深厚，爆發(fā)的沖擊力和爽感才更具穿透力。”（北京晚報記者 邱偉）