由陳枚等5位宮廷畫家奉乾隆皇帝之命，以北宋張擇端所畫的《清明上河圖》為基礎范本，參考各個時代制作的版本，合作繪制了新版《清明上河圖》。該圖反映出明清時期的風俗民情。又因受到西洋繪畫的影響，使用設色為其特色，也畫出張擇端作品中所沒有的宮廷。

《清明上河圖》。

散落在全世界超過40幅

全世界最廣為人知的中國畫就是《清明上河圖》，這幅畫描繪了北宋開封的繁盛風貌，開封也是當時世界最大的都市。這幅長卷略分為三段風景。第一段從馱著薪柴的騾子一行開始，在楊柳及農村之間，沿路有幾間客棧和酒店并排，畫面逐漸移到大河上。第二段以著名的虹橋為中心，沿著河岸有各式大小船只停泊，周邊的酒館、露天市集、往來人群在船只停靠的地方聚集。第三段來到城門，大街兩側是大型餐廳、藥店、公家房舍等，來來往往的賣藥商人、算命師、和尚、理發師、官人等。

簡單來說，這是一幅開封繁榮景象的縮影，沒有太高的藝術價值，但是從社會史、經濟史、文化史的學術層面來看，卻極有價值，非常稀有。

日本奈良大學名譽教授古原宏伸精于《清明上河圖》的研究。根據他的調查，即使只計算收藏在美術館的《清明上河圖》，全世界也有41幅。

分布如下：日本18幅、臺北13幅、紐約6幅、倫敦4幅、北京1幅、芝加哥1幅、洛杉磯1幅、布拉格1幅。另一方面，北京故宮相關人士出版的《清明上河圖：珍藏版》一書中指出，全世界有50幅《清明上河圖》，包括中國大陸10幅、中國臺灣10幅、日本12幅、美國6幅、歐洲6幅。兩種數字有點差異，但是日本都是存量最多的，這真是一個不可思議的現象。

乾隆創造新版滿足自己

我曾經兩次看到收藏在日本的《清明上河圖》，一幅在大倉集古館，地點就在東京大倉大飯店園區里，每年展出一次；另一次在奈良縣立博物館，該館藏有兩件，因為事前聯系館方，得以從庫房取出觀賞。其他有名的收藏地點包括岡山縣的林原美術館、茨城縣的筑波山神社。東京國立美術館也有收藏，但是該件作品的品質好像不佳。這些基本上都是摹本。因為《清明上河圖》是超人氣作品，明代就有大量摹本出現，其中不乏出自名家之手的作品，具有藝術價值。但無論如何，北宋畫家張擇端的真品收藏在北京故宮，這是千真萬確的。

另一方面，臺北故宮也有一件《清明上河圖》的“真品”，這不算摹本或仿本，這是清代畫的《清明上河圖》，和北京故宮的是兩件不同的東西，只是作品名稱相同罷了。以作品而言，這是一幅相當有價值的藝術品。此作于1736年清乾隆皇帝時，集合宮廷內五位一流的畫家陳枚、孫祜、金昆、戴洪、程志道共同完成，因此稱為《清院本清明上河圖》。張擇端的作品鎖定在首都開封的熱鬧市街上，相比之下，清院本加上了宮廷、池塘的景色。絹本設色，美麗的色彩增添了清代繪畫的風情。乾隆皇帝特別仰慕《清明上河圖》，因為他在世時沒機會親眼看到《清明上河圖》的原版作品，所以創造一個新版來滿足自己。

原版出現了

歷史的發展有時不能如人所愿，就在乾隆皇帝死后，原版出現了。這幅畫在浙江官員陸費墀手上。陸費墀曾在清代翰林院負責編纂《四庫全書》，收藏《清明上河圖》，臨終前托付給最值得信賴的好友畢沅。畢沅是文化界的名人，因為某個事件遭到抄家，家產全部被朝廷沒收，《清明上河圖》因此進宮。當時的皇帝是嘉慶帝，接任了在位六十年的乾隆皇帝，他非常喜愛《清明上河圖》，將其正式列為宮廷的收藏，就放在紫禁城內的延春閣。

2012年東京國立博物館舉辦北京故宮展，這幅張擇端畫的《清明上河圖》被送到日本展出。從未渡海出國的作品竟然到了日本，令人難以置信，因而在日本掀起了一陣《清明上河圖》熱潮，就像臺北故宮《翠玉白菜》到日本展出一樣，觀眾排隊長達幾個小時。展出時間也和《翠玉白菜》一樣，只有兩周。據說《翠玉白菜》是臺北故宮的常設展品，為了顧及參觀臺北故宮的民眾需求，因此把展期縮短。而北京故宮并沒有《清明上河圖》的常設展，聽說是擔心畫作品質會惡化，所以只展兩周。

（據《文摘報》 野島剛／文）