明代畫作《湖山平遠圖》—— 

廣東畫家留下來的第一張名畫

顏宗的《湖山平遠圖》局部

上下圖均為《湖山平遠圖》局部

上下圖均為《湖山平遠圖》局部

在廣東省博物館的藏品庫中，有這么一件堪稱國寶的畫作——《湖山平遠圖》。它是明代畫家顏宗的作品。每次舉行廣東的畫史展，它總要掛在最靠前的展柜里。因為它是目前所見的廣東最早的畫作。不僅如此，從藝術價值上來說，這件頗見宋畫氣象的畫，也是極為令人著迷的。

文、圖/廣州日報

全媒體記者 卜松竹

從香港購得的瑰寶

廣東繪畫史的序幕，大約可以追溯到珠海寶鏡灣距今6000年的巖畫。但在之后的一段歲月中，廣東繪畫前進的步伐并不快。

著名嶺南書畫史研究專家朱萬章在接受記者采訪時曾表示，如果以“畫家及其藝術的歷史”這個角度來解讀廣東繪畫史，那么它比國內很多地區都要晚得多。這一方面是因為廣東地處嶺南，遠離中原，交通不便，致使很多身懷絕藝者湮沒無聞；另一方面是南粵潮濕多雨的氣候對書畫的保存極為不利，導致畫跡無傳。因此嚴格意義上的廣東繪畫歷史，一直要到唐代才開始顯山露水。

文獻資料顯示，畫史上記載最早的嶺南畫家是晚唐的張詢，在宋代時廣東還有全國著名的畫家白玉蟾。但目前張詢、白玉蟾的作品一直未見蹤影，因此顏宗的《湖山平遠圖》卷的價值，就格外凸顯。

《湖山平遠圖》為絹本設色，長511厘米，高30.5厘米。卷首鈐朱文長方印，印文為“畏齋” 二字。卷末署款“南海顏宗寫湖山平遠圖”，下鈐“顏宗”朱文方印、“學淵”白文方印。卷后另紙有明景泰年間陳敬宗、清早期黃時俊兩家題跋。該卷曾被著名收藏家、風雨樓主鄧實收藏，之后流入上海藏家徐伯郊之手。徐伯郊將之攜往香港。上世紀60年代，國家為保護文物，用外匯購回，藏于廣東省博物館。

書畫鑒定家張珩的《木雁齋書畫筆記》曾著錄此畫。他這樣寫：“卷首作松林坡石，二人騎驢，指顧而語。后一僮，抱琴相隨。遠處，煙霧中微見樓閣塔宇。稍前，水田中策牛而犁者三人。卷中主峰高峻，瀑布下洗如練。山腳，人家圍以土墻。竹樹茂密，門前板橋，行旅二人策驢四頭正欲過橋。后又作漁舟浦溆，長空歸雁，欲下未下之景。卷末則作江天空闊，煙靄迷蒙中舟楫揚帆而下。沙際晾網二，又二漁舟撒網。遠山層疊隱現天末。款楷書二行，書于圖尾……余平生僅見此一卷”。

如張珩所說，《湖山平遠圖》確為目前公認的顏宗唯一真跡。香港中文大學文物館藏有“顏宗”款《江山勝覽圖》一卷。對之真偽，歷來多有爭訟。蘇庚春、謝文勇、林業強、高美慶、洪再新等名家均參與對此畫之鑒賞。關于此畫是一幅明畫幾乎沒有異議，但對于是否是顏宗之畫則有不同看法。朱萬章根據多年研究心得認為，它“應該是顏宗所畫，但款為后添，拖尾之題跋也是后補上去。此乃一幅真畫假款的范本”。但這種說法尚待更多資料的證實。

畫作反映南方春天的景色

顏宗及宮廷畫家林良、何浩等承繼宋元遺韻，享譽主流畫壇。顏宗是廣東南海人，曾出任福建邵武知縣。他是一位深受老百姓擁戴的好官，史書記載其為政“平易愷悌，置義倉，以救荒憫旱為先”，且善斷獄，因而深得百姓愛戴。但令他揚名于世的，還是畫藝。

廣東省博物館專家李遇春曾撰文指出，“從圖中所繪景物有水牛耕犁、草木呈翠等物象看，反映的是南方春天的景色”。畫卷確實仔細描繪了“湖山平遠”的“無窮”景象。他進一步指出，從構圖上講，畫好平遠山水并非易事，“因畫面除對近景作必要的取舍及細致加工外，還需著重體現空間和深度，突出平遠的特點。而平遠景物多不突出，要表現什么，去掉什么，是需要費一番苦心的。顏宗卻敢于在不到一尺高的特定形式中表現山水平遠的意境。他用濕筆暈染表現遠山，又輕重不一地描繪了一些中景山巒、坡岸港漢或平林煙靄，使畫面縱深縹緲連綿，顯得境域寬闊，無拘束之態。與遠景形成對比，近景的山形巍峨，林木蒼潤，給人以秀媚中見淳厚的感覺”。

李遇春、朱萬章等專家都認為，顏宗的《湖山平遠圖》能看出宋畫、特別是郭熙一脈的深刻影響。如李遇春認為：“這主要是取法宋人郭熙，并摻用元人講究筆墨技法所產生的效果。此種縹緲與淳厚的虛實結合，說明顏宗為抒發對大自然的感受，在創作上既能學習傳統，又能變傳統為我用。”朱萬章則說，他“開始學元代的黃公望，山石以雄渾見勝；后來則師法宋代的李成、郭熙，大凡煙云變滅、樹木蕭森、飛流危棧、峰巒秀拔，無不精深獨到，吐自胸中。所以其畫風，更多的是來自宋人的風貌”。

明初畫壇，摹古之風盛行，有論者甚至稱明代初期是“復興”了宋朝畫風。朱萬章認為，這種說法不無道理，“我們在傳世的大量明初畫跡中可以發現宋代畫風的明顯痕跡。同樣地，在廣東畫壇也是如此”。雖然這種繪畫時尚一定程度上阻礙了畫家們創造力的充分發揮，但也應該看到，這一時期的廣東繪畫在延續宋元流風余韻的同時，也融合了畫家本人的藝術個性。因此《湖山平遠圖》這樣的作品，可以躋身主流畫壇而不遑多讓。這種盎然古意中帶有“嶺南地區特有的生機”的創作，也成為廣東繪畫的先聲。

對于顏宗的創作，一些學者還進行了其他方面的解讀。如廣東省博物館研究員吳武林就認為，《湖山平遠圖》等作品，潛存著“天命流行，真機活潑”的天趣，“以自然為宗”的生命感。在那種“誰會五行真動靜，萬古周流本自然”的自然流蕩中，有一種“自我生命的悠然自得”。這種創作狀態的深層思想根源，與明代的心學哲學有很深淵源。

天趣不可及 畫跡世存稀

根據朱萬章的整理我們可知，顏宗的畫跡雖然傳世極少，但在明清兩代的書畫著錄中，仍然對之有不少著錄。不過畫的數量不多，所見只有四件，分別是《江山圖》《江山萬里圖》《蒲術軒卷》和《湖山平遠圖》。此外近人吳天任有《明顏中書(宗)羅浮圖冊為谷雛丈題》詩曰：“平生恨未探羅浮，仙蝶梅花只夢收。卻喜中書留畫本，無端坐我鶴峰頭。”據此可知顏宗曾畫有《羅浮圖冊》，而且曾為谷雛收藏。谷雛即張虹(1891~1961)，號申齋，廣東順德人。擅畫山水，廣東國畫研究會成員，好收藏。朱萬章認為，“他離我們不到一百年時間，相信此畫有可能尚存于世”。

與顏宗同時的廣東畫家，還有東莞人陳璉。他曾在滁州為官，政聲頗佳，當地人把他和歐陽修、王禹合為三賢祠；東莞邑令吳中，亦把他與李用、李春叟合祀為三賢祠。從目前所知的材料看，他應該是受南宋米芾影響的。此外，這一時期畫家還有陳永寬、麥玄中等。但可惜他們都沒有畫跡傳世。

朱萬章指出，顏宗的郡望及活動區域均在典型的南方地區——廣東、福建——史書并無他去過北方的記錄。但他卻能融北方山水畫風于南方畫中，說明其根源更多是來自北派山水而非造化。與他同時的人對他有“勾勒不多而形極層疊，皴擦甚少而骨桿自堅”的贊語，后學、明代廣東大畫家林良也感嘆：“顏老天趣，不可及也。” 可見其藝術個性，在當時已經得到相當的認可。